История интерпретации стиля

Французский модельер и создатель одной из первых коллекций haute couture Поль Пуаре (Paul Poiret) еще в 1910-е годы вдохновлялся русским стилем. В его коллекции 1911 года, которая выставлена в Metropolitan Museum of Art в Нью-Йорке и является классикой дизайнерского искусства, содержатся элементы стиля a la russe: платья из парчи с золотой вышивкой, пальто с набивным цветочным рисунком и меховыми воротниками, меховые шапки. В своих мемуарах под скромным названием "Одевая эпоху" Пуаре писал, что на творчество его воодушевляли русское театральное искусство и работы русского художника Леона Бакста, главного декоратора балетных представлений "Русские сезоны" Сергея Дягилева в Париже.

Полвека спустя дягилевские Les Ballets Russes вдохновили еще одного французского гуру. Ив Сен-Лоран назвал коллекцию 1976 года "Русские балеты" и посвятил ее загадочной России, которая в 70-е годы жила под железным занавесом, обособленно от мира высокой моды. Коллекция прославила дизайнера на весь мир, нью-йоркские газеты выходили с заголовками "Новая коллекция Ива Сен-Лорана изменит курс моды". Уникальным были не только интерес к русским традициям, но и детали коллекции: модельер взял за основу пышные боярские юбки с высокой талией, которые демонстрировались вместе с расписными платками, жилетами из овчины и пальто с набивным рисунком.

В следующий раз мир моды повернулся лицом к России в эпоху Горбачева, когда все выучили странное слово "перестройка", а дизайнеры всерьез заинтересовались русским народным стилем. Balmain и Christian Dior вывели на подиумы моделей в длинных шубах в пол с высокими воротниками и массивных шапках-ушанках. На рубеже 80-х и 90-х так действительно ходили и по московским улицам, но не приверженцы модных тенденций, а обычные горожане, согревающиеся в 30-градусный мороз.

Эскиз	Анна Павлова в театральном костюме	Ив Сен-Лоран за работой